Como artista de la iluminación de cine y teatro, tengo  la importante tarea de asegurarme de que la iluminación de la obra o película sea adecuada para la ambientación y el mensaje que se quiere transmitir. La iluminación no solo es importante para que el público pueda ver a los actores, sino que también puede ser una herramienta poderosa para crear atmósferas y emociones específicas. Para empezar, el tiempo necesario para leer y comprender el guion, dramaturgia o el libreto. Durante las primeras reuniones de ensayo, es fundamental prestar atención a las necesidades del director y del resto del equipo creativo. Comprender la historia, los personajes y los temas que se abordan en la obra o película te permitirán crear una iluminación que complementa la narrativa y transmite el mensaje de manera efectiva. Además, tener en cuenta que la iluminación en el cine y el teatro es muy diferente a la iluminación en otros medios como la pintura. Aunque la luz también es importante en la pintura, su objetivo es principalmente técnico y estético. En cambio, la iluminación en el cine y el teatro tiene un propósito más práctico y puede ser utilizada para crear diferentes efectos, desde la iluminación de una escena de noche hasta la creación de sombras y contrastes dramáticos.

Finalmente, como artista de la iluminación tengo la capacidad de expresar con creatividad y habilidades técnicas para tener un gran impacto en la atmósfera y la emoción que se transmite al público.